© Shutterstock

Digitale mode definiëren -

Digitale mode kan worden gedefinieerd als "kleding die niet fysiek is vervaardigd, inclusief game-skins, avatar-kleding en niet-fungibele tokens (NFT)."

© Shutterstock

Digitale mode tot nu toe -

Traditioneel is digitale mode voorbehouden aan videogames en avatars, waarbij spelers digitale kleding gebruiken om hun eigen identiteit of die van hun karakter uit te drukken.

© Shutterstock

Digitale mode in de toekomst -

Met de integratie van augmented reality (AR) breidt digitale mode zich echter uit en begint geleidelijk toepassingen te krijgen in de echte wereld.

© Shutterstock

Verhoogde realiteit -

AR omvat de realtime integratie van digitale informatie in de omgeving van een gebruiker. Laten we ter illustratie het voorbeeld van Pokémon GO nemen.

© Shutterstock

Pokémon GO -

Wanneer je Pokémon GO in AR-modus gebruikt, verschijnt er plotseling een Pokémon op het scherm van het apparaat dat je gebruikt om de werkelijkheid vast te leggen.

© Shutterstock

Pokémon GO -

De Pokémon verschijnen over het realtime beeld heen, alsof hij wil suggereren dat hij er daadwerkelijk is, onderdeel van de echte wereld.

© Shutterstock

AR in de mode -

Het integreren van deze technologie in de digitale mode heeft aanzienlijke gevolgen, omdat mensen hierdoor zichzelf digitale kleding kunnen zien dragen en zelfs video's en foto's kunnen maken.

© Shutterstock

Potentiële voordelen -

Digitale mode heeft veel potentiële voordelen en sinds 2018 hebben verschillende grote modemerken de trend onderzocht.

© Shutterstock

Duurzaamheid -

Het eerste grote voordeel van digitale mode ten opzichte van fysieke mode is dat het aanzienlijk duurzamer is.

© Shutterstock

Duurzaamheid -

Met digitale mode is er geen behoefte aan fysieke productie, wat de milieu-impact van de mode-industrie beperkt en helpt bij het opbouwen van een duurzamere toekomst.

© Shutterstock

Duurzaamheid -

Volgens een bron kun je, door één weggegooid kledingstuk in je kledingkast te vervangen door digitale mode, ongeveer 12.000 liter water besparen en je ecologische voetafdruk verkleinen.

© Shutterstock

Creatieve vrijheid -

Ontwerpers hebben ook meer creatieve vrijheid met digitale mode, omdat ze niet worden beperkt door de beschikbaarheid van materialen, productiemethoden of kosten.

© Shutterstock

Creatieve vrijheid -

Door ontwerpers onbeperkte creatieve vrijheid te bieden, stellen we hen in staat te experimenteren en met nog meer innovatieve en baanbrekende ontwerpen te komen.

© Shutterstock

Betaalbaarheid -

Virtuele kleding kan ook betaalbaarder en toegankelijker zijn dan fysieke kleding. Dit opent de modewereld voor een veel breder publiek.

© Shutterstock

Betaalbaarheid -

Modebewuste mensen die voorheen misschien niet over de middelen beschikten om aan hun smaak te voldoen, merken nu dat ze dat wel kunnen.

© Shutterstock

Interactiviteit -

Ten slotte is er het interactiviteitselement en het feit dat het leuk is! Digitale mode betekent boeiende, interactieve ervaringen, zoals virtuele modeshows en passessies.

© Shutterstock

Interactiviteit -

Mensen die hun imago voortdurend veranderen en op de hoogte willen blijven van de nieuwste trends, kunnen dit doen door digitale mode te verkennen.

© Shutterstock

Interactiviteit -

Mensen die de aandacht van hun volgers op sociale media willen trekken, kunnen ook digitale mode gebruiken om Instagrambare momenten te creëren die hun wildste dromen overtreffen.

© Shutterstock

In de industrie -

Zoals eerder vermeld, gebruiken verschillende modemerken, ontwerpers en technologiebedrijven digitale mode om meeslepende en boeiende klantervaringen te creëren.

© Shutterstock

Gucci -

Het luxe modemerk Gucci heeft bijvoorbeeld de wereld van de digitale mode betreden door zijn eigen virtuele sneakers te ontwerpen.

© iStock

Gucci -

Ze werken ook samen met een aantal gameplatforms om exclusieve in-game kleding te creëren.

© Shutterstock

Moschino -

Ook Moschino is begonnen te experimenteren met digitale mode door samen te werken met niemand minder dan The Sims.

© Shutterstock

Moschino en Sims -

Als onderdeel van hun samenwerking ontwierp Moschino een capsulecollectie met kledingstukken die spelers konden gebruiken om de personages van hun Sims aan te kleden.

© Shutterstock

De Fabricant -

Er is zelfs een digitaal modehuis, The Fabricant, dat gespecialiseerd is in het ontwerpen en verkopen van virtuele kledingstukken.

© Shutterstock

De Fabricant -

Dit digitale modehuis maakt gebruik van blockchain-technologie om zijn creaties te symboliseren als niet-fungibele tokens (NFT's).

© Shutterstock

Het verlangen ervan begrijpen -

Om het potentieel van deze zich ontwikkelende industrie te begrijpen, is het van cruciaal belang om het verlangen van mensen naar identiteit en eigenaarschap in het digitale tijdperk te erkennen.

© Shutterstock

Identiteit in het digitale tijdperk -

Onder mensen die met technologie zijn opgegroeid, bestaat er een sterk verlangen naar digitaal eigenaarschap en de mogelijkheid om onze identiteit digitaal uit te drukken op dezelfde manier als in het echte leven.

© Shutterstock

Geen vervanging -

Virtuele mode is niet bedoeld om de traditionele, fysieke mode te vervangen, maar is eerder bedoeld als een broodnodige aanvulling.

© Shutterstock

Langetermijnstrategie -

Hoewel er bedrijven zullen zijn die in de hype investeren voor wat snel geld, zullen er zeker andere bedrijven zijn die digitale mode onderdeel maken van hun langetermijnretailstrategie.

© Shutterstock

Hier om te blijven -

Het lijkt er dus op dat digitale mode een blijvertje is. Waarom zou je vandaag niet een aantal manieren vinden om te experimenteren?

Bronnen: (Digital Fashion Daily) (North Carolina State University)

© Shutterstock